Siamo un’equipe di artisti appassionati, guidati dalla visione di creare un teatro senza parole che catturi l’animo e incanti l’immaginazione.
Le maschere prendono vita, il movimento racconta storie profonde e la poesia si fonde con il silenzio.

Condividiamo un unico obiettivo: portare il teatro universale a un pubblico di ogni età e in ogni angolo del mondo

Siamo un’equipe di artisti appassionati, guidati dalla visione di creare un teatro senza parole che catturi l’animo e incanti l’immaginazione.
Le maschere prendono vita, il movimento racconta storie profonde e la poesia si fonde con il silenzio.

Condividiamo un unico obiettivo: portare il teatro universale a un pubblico di ogni età e in ogni angolo del mondo.

LORENZO MARCHI

Lorenzo Marchi

Varese, 1990 – Attore, clown, artista di strada.

Attratto dal mondo del circo e dell’arte di strada inizia a studiare il teatro
seguendo workshop di clown con Paolo Nani, Emmanuel Lavallée e
commedia dell’arte con Carlo Boso.

Nel 2017 si diploma al Scuola Teatro Arsenale (metodo Jacques Lecoq)
dove studia con Marina Spreafico, Kuniaki Ida e Giovanni Calò.

Dopo il diploma approfondisce lo studio della voce con Annig Raimondi e
il clown con Tom Greder (Finding comedy workshop, 2018), Fraser Hooper
(2019) e Joanna Bassi (Les enfants de la parodie, 2021).

Dal 2012 di esibisce come artista di strada con il suo spettacolo “PamPam
Show” presso piazze, cabaret, eventi e festival a livello nazionale.

Nel 2018, insieme a Lucia Metzger, vince il primo premio del concorso
“Creatività Giovanile” di Gaggiano (MI) con il numero “Pantomima ad alta
quota”, un numero di clown e mimo. Negli anni ha tenuto workshop e
corsi di circo e teatro presso Spazio Kabum Circo di Varese.

Nel 2018 è co-fondatore della compagnia Auriga Teatro.

Dal 2019 collabora con l’Orchestra MusicArte e il M! Roberto Scordia in
“Musica Maestro-concerto tragicomico”, spettacolo finalista al Premio
Takimiri e vincitore del Premio Giuria dei Bambini del Premio Takimiri
2021.

Nel 2020 si occupa della direzione artistica del festival teatrale “Sogni
all’Aria Aperta” di Intrecci Teatrali a Bisuschio (VA).

Nel 2021, insieme a Roberta Sciortino, attrice, e Romina Concha,
musicista, crea “Lù mina””spettacolo di teatro maschera, di cui ha curato la
regia e la creazione delle maschere.

ROBERTA SCIORTINO

Roberta Sciortino

Palermo, 1982.

Inizia gli studi di teatro con Franco Scaldati presso il
Teatro Biondo di Palermo. Nel 2004 frequenta la scuola per giovani
attori presso il Teatro Libero incontroazione.

Nel 2005 lavora con il regista Claudio Collovà e la danzatrice Alessandra
Luberti: teatro di sperimentazione e del teatro danza. Nel 2008 si
diploma come attrice professionista all’Accademia internazionale di
teatro, Roma. Dal 2010 lavora con la Compagnia Valdrada Teatro, in
“DIONISIACA, opera

buffonesca” . Nel 2013 studia “Maschere Balinesi”, con Duccio Bellugi
Vannuccini, attore e regista del Théàtre Du Soleil. Dal 2013 recita nello
spettacolo “Donne e mafia” per la regia di Simonetta De \\Nichilo,
premiato al Festival Antimafie e Diritti Umani DIRITTINSCENA, Roma
2013. Nel 2018 recita in “Mammalucco, Opera Pop” di Chiara Spoletini.
Inizia la collaborazione con Auriga Teatro e crea “Lùmina”.

Insegna teatro e movimento creativo per conto dell’associazione
“Crea”. Lavora inoltre come insegnante di “Maschera neutra e Tragedia
antica”, presso l’Accademia internazionale di Teatro di Roma. Conduce
corsi di formazione su maschera neutra, maschera larvale e sulla
tecnica del buffone medievale per “Sapienza in movimento”, università
di Roma.

FABIO PECCHIOLI

Fabio Pecchioli

Nato a Roma nel 1976, presto si trasferisce a Ostia.

Affronta studi specifici e fa praticantato di materie quali falegnameria, idraulica ed elettrotecnica. In un secondo momento approfondisce e si specializza per diventare una figura professionale in ambito teatrale, in qualità di “Scenografo e Tecnico di palco” presso il Centro Culturale Affabulazione e il Teatro del Lido di Ostia (Roma). Acquisisce il titolo di “Light Designer e Tecnico luci e di consolle” presso l’Accademia della Luce, al Teatro Politeama di Poggibonsi (Siena).

Studia “Tecniche Fotografiche Analogiche e Digitali ” e “Fotografia di scena” presso la FO.RI.FO. di Ostia Lido.Partecipa a Workshop di progettazione e realizzazione di maschere in cuoio a cura di Giulia Falchi presso Ygramul Teatro ed il secondo con Mirko e Alberto Ferraro (ROMA).

Vanta collaborazioni professionali con compagine teatrali nazionali e internazionali quali “Valdrada Compagnia Teatrale” per spettacoli come “Menzogna per Menzogna”, “Tu,uomo!”, “Dionisiaca, Opera Buffonesca”, “Principesse e sfumature”,”Le intelletuali di Piazza Vittorio”; con la Compagnia “Bigupcirco” per lo spettacolo “Zenith e Nadir”; con la compagnia “Ondadurto Teatro” per gli spettacoli “Pietro il Grande”, “Felliniana”, “C’era una volta”, per la per- formance/installazione “Meraviglia” all’interno della rassegna multidisciplinare Contemp-humanity e per il festival Dragmeup. Con L’artista Alessandro Matera, per la realizzazione ed allestimento dell’opera “Mary”.

Nel 2020 incontra e consolida la collaborazione con la compagnia “Synchro Teatro” in qualità di Light Designer e Scenografo per “Lùmina”, spettacolo di debutto della compagnia e attualmente in distribuzione in tutta Italia e all’estero.